موسیقی رومانی
موسیقی رومانی آباچه
اهمیت مطالعه موسیقی یک کشور:
علایق مردم یک جامعه در هر بخش و زمینه ای که باشد می تواند بهترین راه شناخت آن ها و پی بردن به اعماق مغز و تفکراتشان باشد. اینکه چه رنگ هایی را برای لباس هایشان می پسندند. فیلمی که محبوبشان است و اکثر آن ها دیده اند،کدام فیلم است و کامل تر از این ها موسیقی که گوش می دهند چه در ژانر و سبک پاپ و البته موسیقی فولک. موسیقی یک جامعه می تواند اطلاعاتی کامل به ما بدهد به حدی که برای قضاوت آن ها با کم ترین درصد خطا اطلاعات داشت. در بسیاری از فرهنگها و تمدن های کهن، هنر اول یعنی موسیقی بخش مهمی از شیوه زندگی و زیست مردم می باشد. موسیقی رومانی را می توان آینه فرهنگ یک قومیت دانست. با گوش کردن به موسیقی فولک یک منطقه می شود به دیدگاه ها و اعتقادات عمیق و قلبی مردم آن خطه پی برد.
موسیقی در مراسم های دینی و مذهبی، مراسم های و جشنهای رسمی و حتی دیپلمتایک ، فعالیت های اجتماعی و همچنین فعالیت های فرهنگی اعم از آواز مبتدی یک خواننده خیابانی تا بازی در گروه مبتدی تئائر در مدرسه یا آواز خواندن در گروه کر به صورت گروهی نقش اساسی را در نمایش فرهنگ و تمدن یک کشور ایفا میکند.
بسیاری از پدیدههای طبیعی مانند آبشار و وزش باد از میان برگهای درختان و نوای طبیعی موسیقی ایجاد میکنند. پس باید بپذیریم موسیقی پدیدهای است در فطرت آدمی وجود دارد.
موسیقی رومانی=سلیقه همه افراد
رومانی کشوری در شرق قاره اروپا است که محیط موسیقی چند فرهنگی دارد به این معنا که چندیدن و چند سبک موسیقی درآن رواج دارد و مردمی با سلیقه موسیقیایی متفاوت و گوناگون دارد که هر یک به سبکی علاقه دارند و ژانر خاصی از موسیقی را گوش می دهند . کشوررومانی دارای صحنه های موسیقی قومی فعال می باشد .کشور رومانی همچنین صحنه های پر رونق و پر مخاطبی در زمینه های موسیقی پاپ ، موسیقی هیپ هاپ ، موسیقی هوی متال و موسیقی راک اند رول دارد و مردم این کشور به این سبک موسیقی ها علاقه ازخود نشان می دهند و برای حضور در کنسرت ها تمایل دارند. در طول دهه اول قرن بیست و یکم، برخی از گروههای موسیقی و هنرمندان یورو پاپ، مانند تام باکسر، موراندی، اکسنت، ادوارد مایا، الکساندرا استن و اینا در خارج از کشور رومانی به موفقیت دست یافتند.
در دورانی که سبک های موسیقی فراوان هستند و تنوع زیادی در بازار موسیقی وجود دارد؛ موسیقی محلی و سنتی رومانیایی همچنان دربین مردم و توده جامعه این کشور محبوب است و این محبوبیت به حدی است که برخی از نوازندگان فولک به شهرت ملی و حتی بین المللی رسیده اند و شهرتشان از مرز های موسیقی رومانی فراتر رفته است. موسیقی فولکلور قدیمی ترین شکل و سبک موسیقی رومانیایی می باشد که با سرزندگی زیاد مشخص می شود و نمود پیدا می کند . این منبع تعیین کننده آفرینش موسیقایی فرهیخته، چه دینی ومذهبی و چه غیر روحانی وعاشقانه است.
حفاظت از موسیقی رومانی
حفظ و حراست از موسیقی فولکلور رومانیایی برای همه ی مردم این کشور بسیار اهمیت دارد و دراین راستا بسیار تلاش کرده ایند و هزینه هایی بسیاری را متحمل شده اند. این مهم توسط مخاطبان زیاد و ماندگار موسیقی فولکلور رومانیایی ، همچنین توسط نوازندگان متعدد رومانی که به انتشار و توسعه بیشتر صدای فولک همت میورزند، کمک شایانی شده است. یکی از آنها، گئورگه زامفیر است که امروزه در سراسر جهان مشهور شده است که به افزایش محبوبیت و هر چه بیشتر شناساندن ساز سنتی رومانیایی و پان پایپ کمک کرد. آفرینش وخلق موسیقایی دینی و مذهبی که تحت تأثیر موسیقی بیزانسی و سازگار با آهنگها و قطعات موسیقی محلی و فولکلور رومانیایی متولد شد، دورهای از شکوه و عظمت را بین قرنهای 15 و 17 بنا نهاد. سپس و در گذر زمان و در زمانی که مکاتب مشهور موسیقی مذهبی در صومعههای رومانیایی توسعه یافتند رشد پیدا کرد.
موسیقی هر کشوری در طول زمان از موسیقی و فرهنگ کشور ها و تمدن های دیگر تاثیر می گیرد؛ تغییرمی کند و به تکامل می رسد که موسیقی سنتی رومانیایی نیز از این قائده مستسنا نبوده و تأثیرات فرهنگ و موسیقی روسی و غربی در گذر زمان باعث معرفی چند صدایی و استفاده از این نوع صدا در موسیقی دینی و مذهبی کشور رومانی در قرن 18 شد. این ژانر و سیاق که توسط مجموعه ای از موزیسین ها وآهنگسازان رومانیایی در قرنهای 19 و 20 بست پیدا کرد و توسعه یافت امروزه به عنوان موسیقی سنتی رومانی شناخته میشود.
سنت در موسیقی رومانی
همانطور که دربالا بیان شده موسیقی هر کشور بی تاثیر از جوامع دیگر نیست که در مورد موسیقی سنتی رومانیایی هم همینطور است و میتوان گفت موسیقی رومانی منعکس کننده، تجلی وتلاقی صداها یی شبیه به موسیقی فولکلور اروپای مرکزی (به ویژه کشورمجارستان) و همچنین موسیقی سنتی بالکان است. در موسیقی فولکلور اروپای شرقی و به ویژه رومانیایی که مورد بحث ما در این مقاله است؛ تاکید و تمرکز بر این است که ملودی به جای استفاده از سازهای کوبه ای، با استفاده مکرر و بیشتر از ویولن ساخته شود و سازهای کوبه ای برای ملودی کمتر باشد و اغلب فقط در حد سیمبالوم برای سازهای کوبه ای نقشی در موسیقی سنتی و فولکلور رومانی است. در این موسیقی خود ملودی و به ویژه تزیینات ملودیک یادآور و تدائی کننده ی موسیقی جنوب بالکان است و البته میتوان تأثیر دوردست موسیقی ترکی را نیز در آن شنید.
در بنات که نام یک شهر و یک سبک و ژانر موسیقی است، ویولن پرکاربرد ترین ساز محلی است که در حال حاضر در کنار سازهای بادی چوبی وارداتی نواخته می شود و موسیقی های رومانی را شنیدینی می کند. سازهای دیگری از آن ها استفاده می شود عبارت است از ساز تاراگوت که البته امروزه جای خود را به سازهای مدرن تری مثل ساکسیفون داده و اغلب ساکسیفون نقش تاراگوت را در گروه ها ی موسیقی ایفا می کند. افتا بوتوکا هنرمند که جز مفاخر رومانی است یکی از مشهورترین نوازندگان ویولن در شهر بنات است.
موسیقی در شهر های رومانی
شهر بوکووینا:
بوکوینا استانی دورافتاده درکشور رومانی است و سنت های موسیقایی آن شامل برخی از قدیمیترین سازهای رومانیایی ازجمله کوپزا و تیلینکا است . همچنین ساز فلویزا و ساز فلویزا مر نیز معمولاً با همراهی یک کوبزا یا اخیراً آکاردئون نواخته می شود. ویولن و سازهای برنجی نیز در دوران معاصر وارد موسیقی بوکووینا شده است.
دوبروجیا شمالی (Dobrogea)
موسیقی اصیل دوبروجان را می توان با ملودیک بالکان و ترکی تشخیص داد و از سایر موسیقی ها تمیز داد. جمعیت شهر دوبروجیا از نظر قومی ترکیبی است و مرکب از چندین قومیت است. موسیقی در اینجا تاثیر بیشتری از موسیقی ها دیگر نواحی کره زمین گرفته و می توان گفت واردات سنگینتری از کشور ترکیه، کشور بلغارستان، کشور تاتار و کشور اوکراین نسبت به بقیه کشور ها دارد. این شهر رقص های سنتی زیادی دارد که در بین این ها Dobrogea geamparale محبوب ترین رقص است که کاملاً متفاوت از سایر رقص های سنتی رومانی است.
مولداوی (مولداوی):
ساز ویولن از رایج ترین فرمت های مدرن در موسیقی رقص مولداوی است. با این حال، قبل از قرن بیستم، ویولن معمولاً با ساز کوبزا همراه بود، که امروزه هنوز مورد استفاده قرار میگیرد اگرچه بسیار نادر است. اما یکی از گروههای موسقی رومانی با نام برنجی اکنون در بخش مرکزی شهرستان یافت میشوند. مولداوی همچنین برای گروههای برنجی مشابه گروههای صربستان شناخته میشود.
اما همه چیز به همین جا باز نمیگردد. فرهنگ و هنر رومانی نیز بخش عظیمی از موسیقی رومانی را شامل میشود. شما میتوانید با مراجعه به صفحه فرهنگ و هنر رومانی از اطلاعات بیشتری در این زمینه مطلع شوید.
رایج ترین شکل موسیقی رومانی
رایج ترین و مردم شمول ترین شکل موسیقی فولکلور رومانیایی دوینا است. سبک های دیگر موسیقی محلی عبار است از نوحه و تصنیف حماسی سنتی، که به معنای واقعی کلمه میتوان آن را “آواز بزرگان” دانست . دوینا شاعرانه و اغلب مالیخولیایی است، گاهی اوقات به همین دلیل با موسیقی بلوز مقایسه می شود. دویناها اغلب با یک ملودی و ریتم آهسته و آزاد در برابر الگوی همراهی سریع در تمپوی ثابت نواخته میشوند که احساس کلی تنش ریتمیک را به شما القا میکند. ملودی ها گاهی اوقات در آهنگ های مختلف تکرار میشوند و معمولاً از یک الگوی نزولی پیروی میکنند. سبک های منطقه ای دوینا در امتداد دانوب جنوبی یافت می شود که به معنای “جنگل” است. سبک دیگر به معنی “رقص طولانی”، از منطقه ترانسیلوانیا کلزمر – در اصل توسط نوازندگان یهودی از بسارابیا و مولداوی نواخته شده است اولتولوی – در کنار رودخانه اولت یافت میشود.
موسیقی پاپ رومانی
راک:
موسیقی راک رومانیایی تاریخچه ای عالی با مجموعه ای از تأثیرات دارد. در طول دهه 1980، گروههایی مانند آیریس، ترانسیلوانیا فینیکس، سلالالت کووینته، کامپکت، هولوگراف یا کارگو با آهنگهایی درباره عشق و دوستی به محبوبیت دست یافتند.
بسیاری از افراد هم هستند که قصد دارند در رشته موسیقی و در بهترین دانشگاه های رومانی تحصیل کنند. شما عزیزان میتوانید برای کسب اطلاعات بیشتر به صفحه تحصیل در رومانی مراجعه کنید.
«موسیقی آسان رومانیایی»
پس از جنگ جهانی دوم در رومانی توسعه یافت، که عموماً به شکل آهنگ های رقصیدنی آسان، ساخته شده بر اساس تنظیم ها، که توسط ارکسترها (و اخیراً گروه های پاپ) اجرا می شود، به دنبال ترکیبی از تأثیرات موسیقی پاپ شوروی و غربی ظاهر می شود. این فرم موسیقایی شباهت های زیادی با موسیقی عامه پسند غربی نشان می دهد، این اثر از دیگر سبک های ملودیک مشابه پشتیبانی می کند. این سبک موسیقی رومانیایی از طریق جشنواره بینالمللی گوزن طلایی، که از سال 1968 در براشوف برگزار میشود، در خارج از کشور رایج شد.
رومانتیک
یک قطعه موسیقی آوازی یا دستگاهی است که با حالتی شاعرانه و احساسی خوانده می شود. این ملودی به عنوان یک ملودی قابل دسترس و رسا، در پس زمینه تنظیم های ارکسترال پیانو و گیتار ظاهر می شود. این شباهت هایی به سبک موسیقی بریتانیایی “موسیقی آسان” دارد. تاریخچه رومانیایی رومانیایی را می توان تا دوران بین دو جنگ جستجو کرد، زمانی که از طریق نمایندگی محبوب ترین خواننده رومانیایی آن زمان، مارین تئودورسکو، شناخته می شود، به شهرت رسید. پس از جنگ جهانی دوم، خوانندگانی مانند گیکا در این موسیقی عناصر ارکستر، که مختص سبک آرژانتینی است، ادغام کردند.
اتنو
موسیقی اتنو یک سبک محبوب رومانیایی است که صدای قومی معمولی موسیقی سنتی رومانیایی را دقیق تر نگه می دارد. این با صدای مدرن موسیقی سازگار است، زیرا اغلب از سینت سایزرها همراه با سازهای سنتی معمولی استفاده می کند. این موسیقی در اوایل دهه 1990 به عنوان احیای موسیقی سنتی رومانیایی ظاهر شد و تا به امروز محبوبیت ثابت خود را حفظ کرده است.
سبک های دیگر دوینا عبارت است از:
- «کا دین تولنی» که نوع منحصر به فردی است که در آن ملودی از نوعی بوگل به نام «تولنیک» تقلید می کند.
- «دوینا چوپان » شکل محبوب اینسبک است که، معمولا در مورد عشق ساخته می شود. دراگوست به معنای “عشق” است. «ده جاله» دلپذیر، دوینا سوگوار. ژاله به معنای “غم” است.
- لالایی « لیگان» به معنای “گهواره” است. آهنگ نوشیدن; پاهار به معنی “لیوان نوشیدن” است.
- «فوآی فرده» فرم کلاسیک؛ به معنای واقعی کلمه “برگ های سبز”.
فرهنگ رومانی یک فرهنک دیدنی و زیباست. بسیاری از افراد صرفا برای سفر به رومانی اقدام میکنند. شما عزیزان میتوانید برای کسب اطلاعات بیشتر در این زمینه به صفحه گردشگری رومانی مراجعه کنید.
سرود ملی رومانی
بیدار شو ای رومانیایی نام سرود ملی کشور رومانی است. متن آن سروده آندری مورشانو در سال ۱۸۴۸ است و آهنگ آن را گئورگه اوچنسکو ساخته است. متن این سرود که به فارسی برگردانده شده در زیرآمده است.
ای رومانیایی بیدار شو! از خواب مرگ / خوابی که ستمگران وحشی بر تو چیره کردند
سرنوشت خود را اینک بساز که فردا دیر است / سرنوشتی که بیرحمترین دشمنان به آن سر فرود آرند
بگذار امروز به جهانیان ثابت کنیم / که در رگهای ما هنوز خون رومی جریان دارد
و در سینههای خود نامی را با غرور پاس میداریم / نامی پیروز در نبرد، نام تراژان!
ای سایهساران بزرگ، ای میخائیل، ای استفان، ای کوروینوس / ملت رومانی را بنگرید، نوادگان خود را
که سلاح بر دست، آتش شما را در رگها دارند / و همگی فریاد برمیآورند: «یا آزادی یا مرگ!»
ای کشیشان، با صلیبها به پیش، چرا که سپاه ما مسیحی است / شعارشان آزادی و هدفشان مقدس است
خوشا مردن در کارزار، با صلابتی تمام / تا اینکه باری دیگر در سرزمین باستانی خود برده باشیم